……
充满鲜花的世界到底在哪里~
如果它真的存在那么我一定会去~
我想在那里最高的山峰矗立~
不在乎它是不是悬崖峭壁~
……
用力活着用力爱哪怕肝脑涂地~
不求任何人满意只要对得起自己~
关于理想我从来没选择放弃~
即使在灰头土脸的日子里~
……
也许我没有天分~
但我有梦的天真~
我将会去证明用我的一生~
也许我手比较笨~
但我愿不停探寻~
付出所有的青春不留遗憾~~
……
向前跑~迎着冷眼和嘲笑~
生命的广阔不历经磨难怎能感到~
命运它无法让我们跪地求饶~
就算鲜血洒满了怀抱~
……
继续跑~带着赤子的骄傲~
生命的闪耀不坚持到底怎能看到~
与其苟延残喘不如纵情燃烧吧~
有一天会再发芽~
……
这首《追梦赤子心》,张昊在视频中带着信徒的几个孩子唱的是荡气回肠!
就算没在现场看,通过视频和听觉的双重冲击,林在山和李孝妮仍能感受到这些孩子们身上燃烧出的忘我青春!
李孝妮看的特别感动,对于她来说,青春其实只剩最后的尾巴了。而她最轻狂恣意的青春时代,就是和林在山一起携手走过的。
虽然那些年,懵懂的她一直在被林在山虐,以致于都有了一生难以释怀的心理阴影,但那段日子的热血生活,却是让她永生难忘的精彩。
在那之后,她的人生便走上了一条堪比“苦修”的大明星之路,成为“李孝妮”后,她的青春仿佛变得更阳光灿烂了,但只有她自己知道,这个看似阳光灿烂的青春,早就不是她自己了。
她的青春只有最初的一段,像一团火焰一样在林在山身上付之一炬了。在那之后,她就再没有真实的青春。
现在听着张昊他们唱着如此一往无前的青春,李孝妮内心深处那层真实而晦暗的锈质仿佛都要被剥落了,有那么几瞬间,她好想自己能重活一次,不要活的像现在这么出人头地了,她只要能做回真实的自己,和自己喜欢的人在一起,这就足够了。
当然,他们两个人如果能一起去追逐共同的梦想,那就更好不过了。
感动中,李孝妮深情款款的望了一眼身旁的林在山——她心中的这首歌的天才原创作者,她的爱人。
林在山听着张昊他们唱《追梦赤子心》,亦很感动。
他已经听过无数遍这首追梦之作了,但每一次听,他心底都会被激发出一种特别的冲动和情怀,让他久久都不能平静下来。
这首《追梦赤子心》,算是另一位面新世纪少有的精品摇滚之作。
夸张点说,这首歌有点中国摇滚版《阿甘正传》的意思。
这首歌完全将自己抛出去的唱法,以及源自NeilYoung的“与其苟延残喘、不如纵情燃烧”这样的热血情怀,也是习惯玩范儿、玩曲风的中国摇滚乐最为缺少的一种音乐内核。
这首歌没有批判和深邃,却不缺死磕与抗争,以及为了理想主义甘愿抛头颅、洒热血的气势。
张昊唱的这版《追梦赤子心》,没有太释放他锐利如剑的高音杀手锏,而是用撕吼式的唱法,表达出了对于梦想的执着追求与坚持。其饱满的情绪仿佛唱出了每个正在奔赴理想路上人的心声,励志的同时,使人瞬间正能量百分百。
这首歌不管是年轻人听,还是像林在山这种已至中年的大叔来听,只要心底还有梦,他们就都会被打动。
在上一位面,这首歌还是一部很流行的动画《那年那兔那些事儿》的片尾曲,所以估计很多人听到这首歌,都会有一种被烈士前辈感动到热泪盈眶的回忆。
不过林在山听这首歌,除了这首歌本身牵出的情感外,他会想起另外一部和这首歌同名的好莱坞电影《追梦赤子心》,也叫《鲁迪传奇》,英文名《Rudy》。
将《Rudy》翻译成《追梦赤子心》,算是国内电影译名少有的极品之作,这部片子的内容也确实对得起这样的好名字。
林在山没有考究过,Gala的《追梦赤子心》和电影《Rudy》有没有什么关联,但两部文艺作品反映的精神是一致的,都是为梦而坚持,永不妥协的一种精神。
音乐《追梦赤子心》呐喊的可能更直接一些,电影《Rudy》则是通过一个看似平凡的故事,于无声处听惊雷,没有呐喊和怒吼,只有永不妥协的坚持,将一个平凡人对于梦想的执着,演绎的淋漓尽致。
在看《Rudy》的时候,林在山还在另外一个位面,另外一种生活状态下,他的心还是年轻的。
不过现在再想起这部电影,他变老的心仍会思考这个问题:究竟是什么决定了我们的梦想和一生的追求?
他自己是一个很有梦想的人,但同时他也见过不少完全没有梦想的人。
大家都是平凡人,为什么有人有梦,有人就没梦呢?
难道说是童年的某些难以磨灭的快乐或痛苦,早年间经受的磨难,和那些初尝生命甘美的情感巅峰,影响所致吗?
这种经历影响深刻,无可代替。我们此后的生命中,都在这已经形成的情感轨道中运行,无论如何也想重现这些往昔的激情,有时甚至付出极大代价也在所不惜。
这才是我们执着的理由吗?
据说这是有科学依据的,那些情感巅峰的时刻,对人类潜意识的塑造作用最为巨大,而越是早期的塑造行为,对人的影响也就越大。
弗洛伊德认为童年经历和性是一切人类行为的驱动力量,因为童年是最早的情感经历,而性则是最原始、最强烈的情感驱动力。